《魔神Z》剧场版首次登陆国内院线，守护钢之魂的圣骑士
《魔神Z》剧场版首次登陆国内院线，守护钢之魂的圣骑士
俗话说择日不如择日，赶上《惊奇队长》的首映日、《鬼泣5》的上映日，以及众多男同胞准备节日礼物的三八妇女节身边伟大的女性们，也就是2019年3月8日这一天，剧场版《魔神Z》终于首次登陆国内院线。
“机器人动画与大战略的结合”是《超级机器人大战》立项之初的核心理念。从1991年开始的28年间，无数机器人动画登上了《机器大战》的舞台。Tower和是“三皇族”系列中出场次数最多的。
《机战》系列鼻祖《御三甲》
久而久之，无论你当年是否热爱《二机战G》，都被《机甲战F》（含“终章”）的博大精深所折服，惊叹于“机甲战G”华丽的战斗表演堪比动画的《战争α》系列机器人大战w商店机体，对《机战Z》系列漫长的平台战线和越来越严酷的技术力感到反感，或者厌倦了《机战V》《机战X》和就连即将上映的《机战T》，封面上的游戏魔法Z也会一次又一次的出现在你的眼前。
所以，在看到原作动画之前，我们这一代的很多玩家已经通过游戏对魔神Z和他的伙伴们建立了一套感性认识：高攻高防，大嗓门，上天入地水行、修为、补给可转职，肉身升级为真帝。
《魔神Z》——守护钢铁之魂的圣骑士
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1.风雨兼程，你在封面——魔神系与《机战》长达28年的缘分
恶魔型机甲的名字出现在了《机战》版权的参赛作品名单中，就像看到了世界杯决赛圈的巴西队一样。虽然没有国际协议规定他们必须无条件到场，但他们确实做到了。
那么作为核心代表的《恶魔Z》是如何与最具代表性的超级机器人盖塔、红莲大煞、永井豪所属的钢铁机甲一起，成为《机战》系列的常驻人口呢？
1、历史地位：诞生于1972年的《魔神Z》是日本机器人动画史上的坐标系。本作与两年后的兄弟《木屐》一起，全面诠释了机器人动画《人类司机》。+可变形+多机融合+运动体更换”的完整流程，由浅入深的四个步骤，对应了人机关系、工业设计、科幻想象以及技术升级的整个供应链顺序而言，具体的呈现方式，行业地位不言而喻。
如果没有永井刚的这两部工业革命式的作品，恐怕《机械战》的诞生或者它的诞生时间都要打上一个大大的问号。
除了那些高科技产业化的东西，永井浩还在他的作品中融入了鲜明的作者气质，并传承至今
2、原作与游戏的联合推广：获得原作的授权是《机器大战》版权作品中不可回避的重要任务。允许《机器战》使用自己的作品，还非常慷慨地授权，协助游戏开发。
比如在开发《第四代》的时候，开发组就希望真木屐能够参战，但是在原版的《木屐》中，只有真木屐1和真木屐2的上半身一闪而过。游戏考虑到效果，永井浩邀请了好友石川健完成了全套真木屐，并在游戏得到玩家认可后，将其加入到后续的木屐作品中。
类似的情况下，《End of F》诞生了魔皇的经典机体，无论是作为最终决战兵器的实力，还是体现魔神Z危险气质的外观，都堪称机体设计史上的神来之笔，至今仍为玩家津津乐道。
《完结F》后成名的妖帝，人气依旧如初
3、源源不断的原创素材：如果把永井浩的工作室比作一个兵工厂，那么在成立50年的时间里，它从《魔神Z》开始，横向扩展到《得到塔》和《UFO古迹》。连太煞和铁吉克的统一战线，纵向，从魔神Z到大魔神到魔神帝到魔神零，从格塔到格塔G到真格塔（顺便说一下我最喜欢的“小胖子”黑格塔），这些作品在历代“机器战”中单独或纵横组合，为游戏提供了丰富的素材来源。
而在竞争异常激烈的日本机器人动画市场，是什么让魔神Z和他的小伙伴们始终保持着足够的吸引力呢？
2、一念成魔，一念成神
马神Z的魅力在于，它虽然是人类根据科技打造的巨大机器人，却有着违背科学理性的狂放不羁的作风和司机自燃的战斗作风。差异化。
随着时代的不断发展，魔神Z变得越来越狂暴，甚至一发不可收拾。从魔神Z在机器人动画都是英雄的时代大放异彩，魔性十足，到现在屡屡向自己内心魔性的一面发起进攻。神界禁区作为王权题材，充满了邪道的魅力。
追根溯源、观其发展、观其现状，对动画机器人形象的“痴迷”，其实折射出日本文化中万物超自然的传统和战后对破坏性科学力量的矛盾心理。
魔神之间，魔神Z的肢体语言也有“人”的一面
魔Z的原作者永井浩大师，在创作上并不是一个“认真的人”。他发表在《JUMP》创刊号的作品《廉耻学园》仅发行一期就因内容不健康而迅速下架。，在舆论平息并恢复连载后，它变得无法控制。肆无忌惮的少年和低俗的老师为了争夺JK裙下的风景展开了激烈的争夺，向小读者稚嫩的心灵和成人道德的防线发起了猛烈的进攻。
有这样的话题性做铺垫，《魔神Z》自然不会墨守成规。在它之前，《铁臂阿童木》和《铁人28》是根据现实的科学原理而诞生的，而《魔神Z》的光子力量却被嫁接了奇异的力量和混沌的科学，以及使用“冻结之光”等必杀技， “火箭飞拳”和“胸甲火焰”就像是巨人的杂技或灾难魔术。理性让位于暴力感知。相比于类似的机器人动画，倒不如说更符合哥斯拉等怪兽片的气质，观众看的时候自然是非常耳目一新。
从MGSV到最新的《鬼泣5》，“火箭之拳”无处不在
与《钢铁侠28》的“胖乎乎”和给人厚实感的重工业实用主义设计相比，恶魔Z的身材有着明显的腹部和胸部，上半身躯干和胸甲的红黑配色被生产。血与铁的视觉碰撞，头部与胸甲强调棱角的锋利，透露出主动的攻击性。
之后，无论是魔皇，还是真木屐，头顶纹路的锋芒都无比清晰。混在一般Q版的《机器大战》中，在文艺青年中如同吸睛的金属朋克一样让人过目不忘。
他的师兄古连太煞，甚至“耳生角，头顶钉耳环”。他曾经以丑陋的外表震惊过观众，变形后更丑陋，直到大众的审美跟上了步伐（或者“乖乖地”看腻了），它的异彩魅力才终于得到肯定。最新的超级合金主题玩具也和它的价格和外观一样漂亮。
超级机器人力量法则，越是凶猛，能力越强
而恶魔Z在一系列后续作品中不止一次撕下“只是搭档”的标签，在战斗中也有直接击杀反派的倾向。肢解和焚烧的场面并不少见，尤其是恶魔Z被木屐袭击的时候。长期接触进化成魔神皇后，他并没有把“神队友”的称号当成理所当然的事情，而是成为了“超神灭魔乃至毁灭世界”的存在。
在漫画《真·魔神ZERO》和《真·魔神ZERO VS暗黑将军》中，读者们在不同的平行世界里看到了终结一切的魔神Z和凶残无比的魔神ZERO。这种无限力量的展现，保证了作品中超高强度的战斗，在有限的篇幅内无需过多的故事和人物，就能爆发出足够多的戏剧冲突。
真魔神ZERO依然遵循着“最强者为零型”的次要规则
在 游戏 中作为敌方角色出现
当然，在一般人至少毁灭一次地球的《机械战》中，Z魔神不需要每次都站起来，和惯了极度致命的也可以好好聊一聊与明日香战斗过后，作为《机战》系列展出次数最多的版权作品，恶魔Z和他的伙伴们都亲自参与了游戏的系统改动和技术升级。
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三、《机器大战》劳模的自我修养
伴随着玩家们的经历，《机战》恶魔Z的不断变化也在一定程度上浓缩了游戏近二十年发展历程的酸甜苦辣。
直到《机战F终章》的到来，真实系在《机战》中一直主导着超级系，而恶魔Z等超级系机甲在防御方面的加成有限，难以与之抗衡真实系统在实用性方面的高命中率和高精度。回避，而铁夜是土家儿的半个“长辈”（具体的辈分根据不同的作品随机设定），玩家使用“转职”系统进行调整后，要贡献出土家儿稍微好一点的表现大魔神出来，也是为了勉强保证家族中至少有一名成员能够获得稳定的出场机会。
相对于男主不太稳定的登场机会，《恶魔Z》衍生出来的“高温合金Z”和“高温合金ニューZ”始终是玩家提升机体防御力的重要筹码，厄洛斯A和Boss Robot It因为修理补给也有一定的战略意义，按照同作互换制的规则，将甲壳换成修理机的一系列相关设置操作，也是一系列相关设置操作， 《机器战》玩家必须掌握。练级技巧。
在玩家心目中，贡沙一直被等同于弱小的卡修机
在《 Moves》的ɑ系列时期，寺田孝信为了吸引更多的新玩家进行了一系列的大刀阔斧的改革，每一次改革都让魔神Z和他的家人受益匪浅。
比如针对之前真实系和超级系的实力失衡，重新定义了以前者为首的特殊能力（实际上是削弱了），从根本上解决了后者空间力量不足的缺陷战和杂战。由此，超级系列赛的出场率和战术地位都得到了显着提升。此时原武器配置全面，主招EN消耗少的魔神Z成功被选中进行常规轮换。
有了实力的底子，进入PS2时代后，小队系统的引入，让战场上出现了“齐整一族”。从此魔神Z和大魔神不再需要二选一，战斗动画也从融合技能开始。起飞，不仅魔机和魔机，就连魔机和木屐也碰撞出灼热的火花，散发出澎湃的金属荷尔蒙。
烧的这么厉害的四机组合技术
近年来，由于《机器战》系列“不思进取，原地踏步”的负面影响，游戏的新作很少有爆点。即便如此，魔神ZERO依然只出现在漫画中，没有动画，他入选了《机战》，并在游戏中首次亮相银幕，为饱受物质重用困扰的老玩家们提供了继续前行的精神和视觉动力斗争。
本月的《机战T》告别了魔神ZERO，取而代之的是将我国引进的第一部魔神动画剧场版的《魔神Z/》作为参演作品收录。史上第一次内地玩家可以在家门口体验电影院 看完动画立马陷入了游戏的真实感受。
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4.平静的血脉，不灭的热情
现在我们已经习惯了动漫改编游戏是原作粉丝的首选观众，如果不是一部作品，银魂或我的英雄学院，谁会在漫画改变后玩那些劣质的游戏，你还想一边骂街一边拿原著看？
《机战T》中的恶魔Z
但《机战》在大陆出现时，很大程度上完成了机器人动画及相关衍生文化的逆向传播。
90年代中后期左右，国标版《第二代G》和土星版《机战F》，两部不同世代却同样出类拔萃的作品，几乎同时来到了大陆玩家的面前。作品，模拟器和汉化团队功不可没），由于当时的客观条件，游戏收录的原创动画大部分都没有在内地播出，导致当时大部分玩家都无法播放。“ ”作为机器人动画的 游戏 衍生品播放，但作为纯“文本”或“战棋”游戏。
此外，无论是海贼掌管汉化的《二次元G》机器人大战w商店机体，还是系统菜单大量使用汉字的《机战F》，都降低了玩家初入时的语言障碍接触它，减少学习成本（我玩《机战F》玩到十几个字后，感觉游戏真的很难，然后我发现有一个命令叫“”，之前不知道要干什么，所以一直没点...），很多玩家只是从“走格子”开始，对围观者开始观看战斗场面，逐渐进入整个机器人动画的世界.
可“读”懂的日文界面
除了“走格斗升级”的玩法元素外，游戏中高度浓缩的原创故事信息和丰富的战斗动画视觉表现元素，让玩家无需触碰即可快速吸收原来，进而形成一种植入脑海的超前概念。
很快，随着获取信息的渠道不断拓宽，先玩《机战》新作，再挑选自己感兴趣的参战飞机进行补强，成为了玩家乐于接受的文化补充。最近，如果你留意一些电影票务网站的评论区，你会发现《魔神Z》下的评论大多是指《机器大战》的玩家情结，而不是记忆。第一年的动画。
所以，虽然“机战”和机器人动画化的风潮已经成为陈词滥调，但BNEI也揭露了凭借素材复用的方式将“机战”变成“年货”的JS面目，但“机战” 《战争》在游戏之外，依然承担着文化载体的角色，包括《机动战士G高达》和《机战T》中缺席多年的《机战》 ，还是在力所能及的范围之内尽量把火力控制在范围内，这样老玩家偶尔想起《机战》的时候，还是可以用新游戏试试自己的技术。
然后他们就会发现，Z魔神似乎又变强了。
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